Les questionnements
A quels endroits le spectacle vivant et internet peuvent-ils se rejoindre ?
Pouvons-nous connecter des publics et des artistes séparés géographiquement au moyen d’internet ? Comment ?
Quels dispositifs scénaristiques, scéniques et techniques peuvent-être développés ?
Enjeux de la recherche
Utopie(s) est le projet d’oeuvre(s) interactive(s) en réseau ; à la croisée du spectacle vivant, de la performance, de l’internet et de ses outils numériques au sens large.
L’équipe travaille à l’émergence d’un concept, d’applications techniques et technologiques, guidant l’écriture et la réalisation de formes performatives. Il s’agit alors de proposer une définition, un protocole et un choix d’outils pour établir des modalités d’écriture et de conception ; puis pour établir des modalités de création et de jeu.
Le projet est soutenu par Arcadi Île-de-France dans le cadre du Fond de Soutien à l’Initiative et à la Recherche.
Session #5 : Processus de la création interactive
Immersion ou interaction ? Atelier de recherche scénique samedi 17 septembre au Château Éphémère
Déroulé de la résidence de recherche
C’est la technique qui oriente l’expérimentation.
Au préalable de chacune des sessions de recherche, il y a un choix d’outils technologiques, de plateforme diffusion définissant des fonctionnalités et des interactions guidant ainsi les questionnements esthétiques et la réalisation scénique qui en découle.
Chacune des sessions est répartie en deux temps forts : Recherche et Expérimentations.
Celles-ci sont l’occasion d’un compte-rendu scénique ou non, public ou non mais dont les premiers postulats sont rendus disponibles sur le blog du projet :
www.utopiesrecherche.tumblr.com
Une recherche ouverte au public
Rendez-vous en streaming, forums et espaces de suggestions, sorties de résidence numérique et live…
Les laboratoires
Session #1 : Recherches sur les écritures numériques du spectacle vivant
Comment la scène peut-elle s’écrire sur un double médium ?
Quels outils dramaturgiques le web présente-t-il ?
Session #2 : Architecture, espace et écriture interactive
En quoi la performance interactive est-elle dépendante de son espace ?
En quoi la géographie spatiale est-elle porteuse de narration ?
Comment le spectateur et le comédien peuvent-ils investir l’espace physique et fictionnel ?
L’architecture devient-elle le premier choix dramaturgique dans l’écriture de la performance interactive ?
Session #3 : Gameplay et cinématographies
Le jeu en streaming : influence des codes cinématographique
Les références au jeu-vidéo dans les écritures interactives
Temps réel et temps fictionnel : questionner la téléprésence
Session #4 : Altérité et interactivité
Quelle communication peut s’établir par réseau interposé ?
Le lieu d’exposition interfère-t-il dans la prise de liberté du spectateur ? Dans son rapport à l’œuvre, aux comédiens ?
Comment la performance est-elle reçue depuis chez soi versus depuis un lieu dédié à l’art ? Quelles conditions sont nécessaires à la réception ? A l’expression ? A la création ?
Session #5 : Processus de la création interactive
Quel processus de création pour la performance interactive en réseau ?
Comment s’écrit-elle ? Avec quels supports, avec quels outils ?
Quelle place pouvons-nous donner au texte théâtral dans un dispositif interactif ?
Session #6 : Philosophies de l’interaction
Apport des sciences sociales et de la philosophie dans l’écriture interactive
Quelles utopies du monde la performance interactive raconte-t-elle ?
Le cadre, les règles, l’obéissance et le dépassement : quels miroir de nos société le jeu offre-t-il ?
Ce projet est soutenu par
Arcadi Ile-de-France
Château Ephémère (78)
Mairie de Achères (78)